Mon amie la rose me l’a dit ce matin...
Comment peut-on représenter la fragilité de la vie, de la beauté, leur caractère éphémère ? L'image de la rose n'est -elle pas un parfait raccourci de ce qu'est la vie humaine ? Le thème de la femme-fleur est récurrent en poésie... On le retrouve dans cette chanson mélancolique interprétée par Françoise Hardy en 1964 : Mon amie la Rose...
"On est bien peu de choses", tels sont les premiers mots de ce poème, une forme de proverbe avec un présent de vérité générale et l'emploi du pronom indéfini "on"... un constat pessimiste et assez désabusé, le mot "choses" ayant aussi une valeur péjorative.
Dès le titre, la rose est personnifiée, et cette personnification se développe dans le premier couplet : la rose est présentée comme une "amie", une confidente qui raconte sa vie éphémère rythmée par "l'aurore, le soleil, la nuit", de brèves indications temporelles qui évoquent bien la fuite rapide du temps...
Cette personnification permet à chacun(e) de s'identifier à cette rose qui parle à la première personne, d'autant que les termes utilisés peuvent s'appliquer à une femme comme à une fleur :
"À l'aurore, je suis née
Baptisée de rosée
Je me suis épanouie
Heureuse et amoureuse
Aux rayons du soleil"
Et ainsi, on peut se demander : qui parle ? La rose ou la jeune femme à qui est censée se confier la rose ? On perçoit une ambiguïté savamment cultivée... On a là aussi un tableau rayonnant de bonheur et de beauté qui contraste fortement avec la chute de ce couplet, sans transition :
"Me suis fermée la nuit
Me suis réveillée vieille"
Deux vers seulement pour mieux évoquer la déchéance brutale de la rose...
Et la rose se met alors à célébrer sa beauté et sa jeunesse d'autrefois, en utilisant l'imparfait qui peut avoir une valeur de durée, comme si elle avait cru cette beauté et cette jeunesse éternelle, ne se méfiant pas du temps qui passe :
"Pourtant, j'étais très belle
Oui, j'étais la plus belle
Des fleurs de ton jardin"
Le refrain revient alors comme un avertissement et une leçon :
"On est bien peu de choses
Et mon amie la rose
Me l'a dit ce matin"
On retrouve une forme d'ambiguïté dans le couplet suivant avec des termes qui renvoient à une personnification : est-ce une femme ou une fleur qui s'exprime ?
On assiste alors en direct à la chute et à la déchéance de la fleur : "la tête courbée", "je sens que je tombe", expression réitérée comme pour mieux suggérer une chute inexorable, et enfin : "J'ai un pied dans la tombe Déjà, je ne suis plus"
On retrouve des adverbes de temps dans la suite du texte : "hier, toujours, demain", pour suggérer l'écoulement rapide du temps, et aussi une alternance dans les temps employés : imparfait, futur :
"Tu m'admirais hier
Et je serai poussière
Pour toujours demain"
Dès lors, le refrain revient pour acter la mort de la fleur :
"On est bien peu de choses
Et mon amie la rose
Est morte ce matin"
La chanson pourrait se clore sur ce départ définitif. Mais elle se poursuit avec un magnifique tableau nocturne et cosmique :
"La lune, cette nuit
A veillé mon amie"
Et la narratrice raconte un de ses rêves empli d'espoir : "l'âme de la fleur qui dansait et qui lui souriait", des images pleines de gaieté et d'harmonie. Les imparfaits à valeur durative viennent souligner ici une forme de sérénité bienheureuse.
La narratrice énonce cette idée : son besoin d'espoir face à l'anéantissement de la vie et de la rose... un besoin d'espoir auquel se raccrochent la plupart des êtres humains qui ont besoin de "croire".
La mélodie très douce, envoûtante contribue à l'émotion suscitée par le destin de la rose...
Cette belle chanson nous touche tous car elle évoque la condition humaine, illustrant comment la vie, malgré toute sa splendeur, est transitoire et vulnérable.
Pour mémoire :
"Auteure, compositrice et interprète, Françoise Hardy n'est pas à l'origine de cette chanson Mon amie la rose. On la doit à Cécile Caulier, pour les paroles, sur un boléro arrangé par Jacques Lacome d'Estalenx pour la musique... cette chanson a été inspirée par la mort brutale de l'actrice Sylvia Lopez à l'âge de vingt-six ans."
Les paroles :
https://www.paroles.net/francoise-hardy/paroles-mon-amie-la-rose
Le blog :
https://rosemar.over-blog.com/2024/08/mon-amie-la-rose-me-l-a-dit-ce-matin.html
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47 réactions
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Seth
2 mai 18:31
Ouais...
Berlioz et Théphile Gautier ont fait bien mieux sur le sujet de la rose que cette pauvre porte-manteau aphone des 60’s recyclée sur le tard en astrologue fervente :
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rosemar
2 mai 23:11
@Seth
C’est un tout autre style...
La voix de F Hardy est emplie de douce mélancolie : elle est bien adaptée à cette chanson ! -
Seth
3 mai 08:30
@rosemar
La voix de Hardy est inexistantre, monocorde, limitée et sans nuance.
En d’autres termes, elle murmure, elle chantonne, elle fredonne, etc ad lib...
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rosemar
3 mai 11:17
@Seth
Une voix pleine de sensibilité :
https://rosemar.over-blog.com/2015/04/ou-sont-les-pierres-ou-sont-les-roses.html
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rosemar
3 mai 11:18
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Seth
3 mai 15:07
@rosemar
Trouver de la sensibilité dans un filet de voix, pure il faut bien l’admettre mais froide et inexpressive en émission continue, incapable d’accentuation, sans nuances, sans couleur, sans grave, sans variation du volume, soit une route droite et déserte au milieu d’un plaine nue et rase sans aucun arbre autour n’est pas forcément évident mais bon...
Dans les petites voix voilà qui est bien mieux :
https://www.youtube.com/watch?v=uZUeDFNNRP4
avec un texte qui pour aussi discutable soit-il (surtout après avoir été chanté chez les GOC) n’est pas comparable aux fadaises hardiennes.
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Seth
3 mai 15:13
@rosemar
Et puisque je vous ai proposé l’écoute d’un texte de Théophile Gautier, vous ne devez pas ignorer, lettré comme vous l’êtes, que ce fut ce Gautier-là qui produisit le grand poème épique décrivant la bataille sanglante des poux et des morpions connu sous le nom de « De Profundis Morpionibus » (l’original, pas celui du bézu et d’autres) mis en musique sur la Marche Funèbre du Maréchal Gérard par Reyer auprès duquel l’Enéide n’est rien...
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rosemar
3 mai 17:12
@Seth
Cette chanson est belle, l’interprétation aussi mais pourquoi vouloir faire des comparaisons ?
On peut aimer la simplicité et la sincérité de la voix de Françoise Hardy... -
Seth
3 mai 19:27
@rosemar
Elle n’a pas la moindre sincérité, elle chantonne pour faire du fric épicétou.
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Seth
3 mai 19:57
@rosemar
Vous n’avez pas jugé bon de nous donner votre ressenti sur ce De Profundis Morpionibus que je prêtais à votre sagacité. Donc voici le texte que vous n’avez pas du trouver, merci de le commenter.
Ô Muse, prête-moi ta lyre,
Afin qu’en vers je puisse dire,
Un des combats les plus fameux,
Qui se déroula sous les cieux.
Refrain
De profondis morpionibus
Tra, la, la, la, la, la, la, la, la, la, la, la, la ! (bis)
Cent mille poux de forte taille,
Sur la motte ont livré bataille,
À nombre égal de morpions,
Armés chacun d’un poil de con.
La bataille fut gigantesque,
Tous les morpions moururent ou presque,
À l’exception des plus trapus,
Qui s’accrochèrent aux poils du cul.
À cheval sur une roupette,
Tenant en main une lorgnette,
Le capitaine des morpions,
Examinait les positions.
Soudain, voyant plier son aile,
Il dit à ses troupes fidèles :
« Ah, mes amis ! Nous sommes foutus !
Piquons un’ charge au fond du cul ! »
Un morpion de noble origine,
Qui revenait du bout d’la pine,
Levant sa lance s’écria :
« Un morpion meurt mais n’se rend pas ! »
Transpercé malgré sa cuirasse,
Faite d’une écaille de crasse,
Le Capitaine des Morpions,
Tomba sans vie au fond du con.
Pour retirer le capitaine,
Tous les morpions firent la chaîne,
Mais s’épuisèrent en vains efforts,
L’abîme ne rend pas ses morts !
Depuis ce jour, on voit dans l’ombre,
À la porte d’un caveau sombre,
Quatre morpions de noir vêtus,
Montant la garde au trou du cul
Grand texte d’un poète français, je le rappelle pour ceux qui en douteraient.
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Jason
4 mai 10:31
@Seth
Vous avez sans doute l’esprit mal tourné, rapprocher la rose de l’égout est un peu osé.
Comme quoi, fidèle à ce que disait le vidangeur-poète : la saleté n’empêche pas de penser.
Je ne sais quel poète des années 1620 disait : « je ferais un poème sur un ciron (mooucheron) ». Pourquoi pas sur un de ces parasites ?...
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ETTORE
2 mai 22:13
Tout est dans l’épine, rosemar. TOUT EST DANS L’éPINE.
Sans « l’épine » la rose n’est que beauté.
Avec un « aïe », s’y rajoute le souvenir d’une tentation inavouable .
Alors voyez vous, devant un bouquet offert avec mutisme, parce que chargé de parler, et transmettre, les intentions, pour le muet transit....
N’est il pas préférable, d’y greffer, cette si belle exclamation, qui donne toute la vérité, sur la part bien vivante, de qui fait ce geste ?
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Jason
3 mai 13:09
Anecdote tirée de Fontenelle, je crois : Deux roses dialoguent dans un jardin. L’une dit à l’autre : je pense que les hommes sont immortels. Ah bon, répondit l’autre et pourquoi ? L’autre répondit : de mémoire de rose on n’a jamais vu un jardinier mourir.
Tout est relatif et ramené à notre destin.
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Fergus
3 mai 14:34
Bonjour, Jason
A la philosophie, les roses ajoutent donc la mémoire.
Personnellement, j’aime bien cultiver des roses dans mon jardin : il n’y a rien à faire pour les élever et les entretenir, seulement les tailler une fois par an sans se soucier des « yeux » — une fadaise qui a longtemps eu cours —, ces plantes n’étant pas exigeantes.
Elles se multiplient même très facilement par des boutures très simples à réaliser : un morceau de branche coupé en biseau et mis en terre puis régulièrement arrosé durant 10 à 15 jours. -
Seth
3 mai 15:18
@Jason
Connaissais pas mais m’étonne pas venant de Fontenelle.
Très beau, touchant et juste. Dommage que la culture de la fan 60’s de Mary Quant et de Carnaby St. ne soit pas allée jusque là...
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Seth
3 mai 18:19
@rosemar
Et donc si je puis me permettre :
Mignonne, allons voir si la rose
Qui ce matin avoit desclose
Sa robe de pourpre au Soleil,
A point perdu, ceste vesprée,
Les plis de sa robe pourprée.
Et son teint au vostre pareil.
Las ! voyez comme en peu d’espace,
Mignonne, elle a dessus la place
Las, las, ses beautez laissé cheoir !...Mais ça finit mal :
Comme à ceste fleur la vieillesse
Fera ternir vostre beauté.Pas gaies, les roses.
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Jason
3 mai 15:42
Bonjour Fergus,La rose éphémère, et ce passage du poème d’André Chénier emprisonné, puis guillotiné parce qu’il s’opposait à la Terreur et à l’infâme Brissot.
« Je ne suis qu’au printemps, je veux voir la moisson ; Et comme le soleil, de saison en saison, Je veux achever mon année. Brillante sur ma tige et l’honneur du jardin, Je n’ai vu luire encor que les feux du matin. Je veux achever ma journée ».
Il y a des roses dans mon jardin, ou plutôt cette partie d’un terrain de 1,7 ha, et c’est toujours un enchantement.
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Seth
3 mai 16:54
@Jason
Mon « jardin » est laissé entièrement sauvage, c’est un émerveillement quotidien en cette saison.
Et j’ai une rose anglaise parfumée jaune rosée qui fleurit dans un laurier.
Jusque j’ai cité un air classique (mal noté mais c’est normal ici) en début de fil, connaissez vous l’opéra Andrea Chenier de Giordano ?
pour la peine, air de Madeleine de Coigny par Callas (et non Kallas la mal-nommée) enregistré en live :
https://www.youtube.com/watch?v=NOCo8suEImE
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Seth
3 mai 17:44
@Seth
Et ça n’a rien à voir ici mais cadeau pour les amateurs d’opéra :
Final de La Sonnambula de Bellini par Callas, leçon de bel canto, c’est surhumain : caballete : 1er contre-mi avec un diminuendo vertigineux à la fin de l’exposition puis reprise avec les ornements de la Malibran plus une louche, montée en trille et 2 contre-mi chantés en coda (seul cas dans l’histoire de l’opéra).
Je ne crois pas que ce soit à Cologne comme il est dit mais la dernière à la Scala dirigée par Bernstein dans la mise en scène de Visconti, la seule où elle se permit ces excès vocaux exceptionnels :
https://www.youtube.com/watch?v=KpFsSTnnWa4
Tiens d’ailleurs ça me fait penser : pourquoi pas un billet sur la seule vraie Callas (sans K)...
Ce serait un autre genre musical que celui de notre amie Rosemar... Faut que j’y pense.
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Seth
3 mai 20:23
@Jason
Merci Jason et pour la peine, ce sera un contre mi (bémol) de plus, celui dit de la Peralta, cantatrice mexicaine qui se permettait cette fantaisie au 2ème acte du « Triomphe » dans Aïda par principe non chanté.
Il avait été demandé à Callas qui l’avait refusé et qui pour tout un tas de conflits parmi les chanteurs l’a finalement accepté, tout le monde le sachant sauf ce pauvre ténor qui n’a pas été capable de chanter un do, la mauvaise !
Et ça donne cette note extraordinaire par sa puissance et son point d’orgue (mais je précise que le chant de l’opéra n’est pas fait seulement de notes. mais ce sont des grands moments qu’on ne peut se refuser). C’est à écouter à fond :
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Jason
4 mai 09:38
@Seth
Si vous présentez maria Callas, il faudrait aussi présenter Renata Tebaldi, que je préfère dans bien de cas.
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Seth
3 mai 17:48
@rosemar
Et Brassens chanté par Iggy Pop, vous connaissez ?
Une de ses plus belles chansons dont grâce à Dieu le texte n’était pas de lui (à quelques rares exceptions), Les Passantes :
https://www.youtube.com/watch?v=Yg0Mx3OYwDU
Voilà ce qu’est un hommage !
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Seth
3 mai 17:53
@Seth
Le texte d’Antoine Pol est comme une sorte de développement de « L’Allée du Luxembourg » de Nerval.
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xenozoid
3 mai 17:58
@Seth
A desperate future
Chères images aperçues
Dear images seen
Espérances d’un jour déçues
Unexpected expectations of a day
Vous serez dans l′oubli demain
You will be forgotten tomorrow
Pour peu que le bonheur survienne
If Happiness Happens
Il est rare qu’on se souvienne
It’s rare to remember
Des épisodes du chemin
Episodes of the path
Mais si l’on a manqué sa vie
But if we missed his life
On songe avec un peu d′envie
We dream with a little desire
À tous ces bonheurs entrevus
To all these pleasures glimpsed
Aux baisers qu′on n’osa pas prendre
Kisses that we dared not take
Aux cœurs qui doivent vous attendre
To the hearts that have to wait for you
Aux yeux qu′on n’a jamais revus
In the eyes we’ve never seen
Alors, aux soirs de lassitude
So, on the nights of weariness
Tout en peuplant sa solitude
While populating his loneliness
Des fantômes du souvenir
Ghosts of memory
On pleure les lèvres absentes
We cry the lips absent
De toutes ces belles passantes
Of all these beautiful passers
Que l′on n’a pas su retenir
That we could not remember
-
Seth
3 mai 19:22
Je propose cela et ça peut se chanter ainsi sans problème. -p
Mais d’où vient la traduction ? De toi ou d’une IA ?
A desperate future
Chères images aperçues
Dear images beheld
Espérances d’un jour déçues
Deceived hopes of a day,
Vous serez dans l′oubli demain
You will be in oblivion next day
Pour peu que le bonheur survienne
Should happiness ever come
Il est rare qu’on se souvienne
You can scarcely remenber
Des épisodes du chemin
Every moment on the path
Mais si l’on a manqué sa vie
But if you’ve failed your life
On songe avec un peu d′envie
You dream with a bit of desire
À tous ces bonheurs entrevus
Of all the pleausures you glimpsed at.
Aux baisers qu′on n’osa pas prendre
Of the kisses you dared not take
Aux cœurs qui doivent vous attendre
Of the hearts that might be waiting
Aux yeux qu′on n’a jamais revus
Of the eyes you never saw again
Alors, aux soirs de lassitude
Thus, on weary evenings
Tout en peuplant sa solitude
While filling up your loneliness
Des fantômes du souvenir
With the ghosts of memory
On pleure les lèvres absentes
You cry the long gone lips
De toutes ces belles passantes
Of all these fleeing beauties
Que l′on n’a pas su retenir
You were unable to keep.-
xenozoid
3 mai 19:34
@Seth
lol je vais le faire encore plus myterieux
Je veux dédier ce poème
I want to dedicate this poem
À toutes les femmes qu′on aime
To all the women we love
Pendant quelques instants secrets
For a few secret moments
À celles qu’on connaît à peine
To those we barely know
Qu′un destin différent entraîne
That a different destiny leads
Et qu’on ne retrouve jamais
And that we never find
À celle qu’on voit apparaître
To the one we see appear
Une seconde à sa fenêtre
A second at her window
Et qui, preste, s′évanouit
And who, almost, faints
Mais dont la svelte silhouette
But whose slender silhouette
Est si gracieuse et fluette
Is so graceful and slender
Qu′on en demeure épanoui
That we remain fulfilled
À la compagne de voyage
To the travel companion
Dont les yeux, charmant paysage
Whose eyes, charming landscape
Font paraître court le chemin
Make the path seem short
Qu’on est seul, peut-être, à comprendre
That one is alone, perhaps, to understand
Et qu′on laisse pourtant descendre
And let it go down
Sans avoir effleuré la main
Without touching the hand
À celles qui sont déjà prises
To those already taken
Et qui, vivant des heures grises
And who, living gray hours
Près d’un être trop différent
Near a being too different,
Vous ont, inutile folie
You have, useless madness,
Laissé voir la mélancolie
Let see the melancholy
D′un avenir désespérant
A desperate future
Chères images aperçues
Dear images seen
Espérances d’un jour déçues
Unexpected expectations of a day
Vous serez dans l′oubli demain
You will be forgotten tomorrow
Pour peu que le bonheur survienne
If Happiness Happens
Il est rare qu’on se souvienne
It’s rare to remember
Des épisodes du chemin
Episodes of the path
Mais si l’on a manqué sa vie
But if we missed his life
On songe avec un peu d′envie
We dream with a little desire
À tous ces bonheurs entrevus
To all these pleasures glimpsed
Aux baisers qu′on n’osa pas prendre
Kisses that we dared not take
Aux cœurs qui doivent vous attendre
To the hearts that have to wait for you
Aux yeux qu′on n’a jamais revus
In the eyes we’ve never seen
Alors, aux soirs de lassitude
So, on the nights of weariness
Tout en peuplant sa solitude
While populating his loneliness
Des fantômes du souvenir
Ghosts of memory
On pleure les lèvres absentes
We cry the lips absent
De toutes ces belles passantes
Of all these beautiful passers
Que l′on n’a pas su retenir
That we could not remember -
Seth
3 mai 21:56
@xenozoid
Je veux dédier ce poème
Here is a poem meant
À toutes les femmes qu′on aime
For all the women we love
Pendant quelques instants secrets
For some hidden moments
À celles qu’on connaît à peine
To those we barely know
Qu′un destin différent entraîne
But an opposite fate takes away
Et qu’on ne retrouve jamais
And who we have forever lost
À celle qu’on voit apparaître
To the one showing too shortly
Une seconde à sa fenêtre
For a glimpse at the window
Et qui, preste, s′évanouit
And who disappears suddenly
Mais dont la svelte silhouette
But whose slender figure
Est si gracieuse et fluette
Is so graceul and willowy
Qu′on en demeure épanoui
That we stand enchanted on the place
À la compagne de voyage
To this one on the voyage
Dont les yeux, charmant paysage
Whose eyes, charming landscape
Font paraître court le chemin
Make you feel so short the path
Qu’on est seul, peut-être, à comprendre
Who we may be the only one to sense
Et qu′on laisse pourtant descendre
But who we still let go away
Sans avoir effleuré la main
Without even brushing her hand
À celles qui sont déjà prises
To these already engaged
Et qui, vivant des heures grises
And who, living dull hours
Près d’un être trop différent
Close to someone too different
Vous ont, inutile folie
Who made you, useless folly
Laissé voir la mélancoliePour le reste, c’est déjà, fait il me semble.
Mais pourquoi cette traduction pénible alors qu’on n’exprime pas les choses de la même manière dans les deux langues, je pose la question !
C’est pour cela qu’il vaut mieux chanter l’original. et toc !
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xenozoid
3 mai 19:39
and for seth
as tu compris en français ce que chantait iggy ? il n’y a rien de pire que de chanter dans une langue que vous ne conaissez pas,un minimum, c’est horrible
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Seth
3 mai 20:35
@xenozoid
Ben justement... j’adore son accent très fort mais aussi son expressivité retenue, son timbre grave et chaud et l’accompagnement minimaliste en continu.
L’accent n’est pas important et quand on entend des à la mode franchouillard prétendant de chanter en anglois !
Sauf qu’ils chantent de la merde.
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xenozoid
4 mai 14:44
@Seth
Et tu ne m’as pas répondu sur l’origine de ta traduction.
non because i don’t care ,he should have sung it in english instead of using yogurt..
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